皮亞蘇拉與「新探戈」音樂

我們想讓你知道的是：在阿根廷音樂家皮亞蘇拉的努力下，探戈音樂吸納古典音樂和爵士樂的特色，孕育出獨特的「新探戈」音樂風格，讓二十世紀的南美音樂發展更見精采。

探戈一般被認為源自十九世紀末布宜諾斯艾利斯港附近的貧民窟，是當地歐洲移民、勞動階層喜愛的一種雙人舞蹈。而阿根廷在十九世紀一直是美洲第二大移民人口最多的國家，受各地移民及其文化和傳統習俗的影響，探戈亦發展成為文化多樣性、民族融和的象徵。

隨着探戈舞蹈興起，探戈音樂亦漸漸自成一格，它以其熱情風韻聞名，一般以快速的2/4拍和較緩慢的4/4拍為主，營造強烈的節奏感及活潑的旋律。樂隊一般由六人組成，包括兩把小提琴、鋼琴、低音大提琴，以及兩把被譽為探戈音樂靈魂的樂器——班多紐手風琴。班多紐手風琴是手風琴的一種，兩側設有琴鍵，在樂手按鍵及推拉演奏時，中央的風箱會隨之開合，產生氣流使簧片震動而發聲。因應氣流大小、風箱開合方向，以及多達三、四十個琴鍵在風箱開合時所產生的聲音，班多紐手風琴的音色變化極之豐富，與探戈音樂可謂天生一對。

以下短片便扼要地介紹了班多紐手風琴的獨特結構及音色（2:37起）：

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影片中熟練彈奏班多紐手風琴的正正是探戈音樂發展的重要人物——阿根廷音樂家皮亞蘇拉。他九歲起開始學習鋼琴及班多紐手風琴，並於二十五歲成立自己的第一支樂隊。1953年，他為班多紐手風琴和樂隊而創作的《布宜諾斯艾利斯交響曲》大受好評，讓他有機會負笈巴黎，跟隨法國音樂教育家布朗熱深造古典音樂作曲。

然而當時皮亞蘇拉認為探戈音樂是種草根音樂，難登大雅之堂，因此曾向布朗熱隱暪自己的探戈音樂背景，幸好她並未因此責罵皮亞蘇拉，反而鼓勵他擁抱個人特質，善用音樂知識及才華來改革探戈。皮亞蘇拉就曾在自傳中寫下這段經歷：

「我不想告訴她我演奏班多紐手風琴，我猜想：『她會把我從四樓扔下去』。但最後我還是和盤托出，她請我演奏幾段我創作的探戈音樂。她突然張開眼睛，牽着我手說：『蠢才，這就是皮亞蘇拉的音樂！』」——皮亞蘇拉，《回憶錄》（2003）

布朗熱的反應激勵了皮亞蘇拉，他不再感到自卑，更開始嘗試融合古典音樂及爵士樂的技巧和特色來創作探戈音樂，開創「新探戈」音樂風格。他將古典音樂的和聲、對位法及旋律結構帶入探戈，亦加入了類似爵士樂的即興風格，並把色士風和電結他等樂器納入樂隊編制，令樂曲在各方面都比傳統探戈更立體、更豐富。「新探戈」讓人耳目一新，亦令探戈這種民俗氣息極強的音樂能夠登上莊嚴的音樂廳，以另一姿態呈現於聽眾眼前。

1960年起，皮亞蘇拉的音樂事業步入多產時期。此後二、三十年間，他主要於阿根廷及意大利定居，並成立多隊樂隊，兼任作曲及演奏，同時巡演世界各地。他於1971年成立的Conjunto 9樂隊，被譽為是他事業上的高峰之一，樂隊其中一首代表作——《自由探戈》直至今天依然廣為傳頌。《自由探戈》曲如其名，精髓在於「自由」，作曲家曾經這樣形容：「《自由探戈》象徵樂手能隨心所欲演奏，只要他們才華所達，沒有任何外力能限制他們的演奏自由。」

樂曲最初的配器為鋼琴、電管風琴、電結他、低音結他、敲撃、長笛、弦樂及班多紐手風琴，但在往後的數十年間，作品經歷多次改編，包括鋼琴獨奏、大提琴獨奏，甚至人聲合唱，使它成為「逆向影響」的最佳例證：皮亞蘇拉受古典音樂及爵士樂影響而創作這首樂曲，此曲又反過來影響這兩種音樂。正如其名所印證，探戈是自由、無分界限的。

一同來聽聽由皮亞蘇拉演奏班多紐手風琴的《自由探戈》吧！

1977年版本，轉載至Les archives de la RTS YouTube頻道：